Retracer dans quel monde ont évolué la pensée, l'activité créatrice, la réception de Chopin, compositeur, pianiste et improvisateur, retrouver ce qui a nourri et enrichi son inspiration, c'est tenter d'approcher ce qui fait la singularité de sa personnalité artistique et de son génie musical. Recourant au seul médium du piano, Chopin n'a-t-il pas inventé un univers sonore entièrement neuf, ancré dans Bach, Mozart et le folklore polonais, et qui n'appartient qu'à lui seul. Devant cet art du toucher que requiert sa musique et la subtilité rythmique qu'elle recèle, comment ne pas s'interroger sur les affinités qui le relient à ces deux princes du clavier que furent, avant et après lui, Couperin et Debussy ? On sait la passion qu'il éprouva pour l'art vocal, et plus particulièrement le bel canto bellinien, mais s'est-on penché sur ses sentiments à l'égard de l'orchestre symphonique berliozien et sur ceux à l'inverse de l'auteur de la Symphonie fantastique vis- à-vis de sa création? Ces diverses inclinations ou antipathies en matière de goûts musicaux irriguent ce cycle emblématique de toute sa production pianistique que sont les 24 Préludes, revisités ici d'un point de vue esthétique et analytique. Lieu de " visions fugitives ", ils inaugurent, sous la référence à J.S.Bach, une esthétique du fragment à grande échelle qui a frappé ses contemporains les plus claivoyants, de George Sand à Baudelaire. Cette originalité du génie musical de Chopin, on va la retrouver jusque dans ses concerts parisiens, où la personnalité intimiste de l'interprète se distingue de celle si spectaculaire de ses collègues et rivaux les plus célèbres, le cadre du salon de l'un s'opposant à l'estrade des autres. Si des affinités électives avec son jeune élève, Carl Filtsch, ont pu lui donner l'illusion éphémère de se voir prolonger dans le rôle poétique du virtuose adolescent de génie, la mort prématurée de celui-ci à quinze ans a malheureusement dissipé ce reflet, sur l'image duquel s'achève ce parcours si riche de nouveaux aperçus sur un univers musical dont on n'aura jamais fini d'explorer les arcanes.
>Grand connaisseur de la musique pour piano du XIXe siècle, Jean-Jacques Eigeldinger est reconnu mondialement comme un des meilleurs connaisseurs de Chopin . Il a publié entre autres Chopin vu par ses élèves.
RIHANNA, FEMME ET ICONERihanna est une des femmes les plus influentes, les plus célèbres et les plus stylées d'aujourd'hui. Petite fille de la Barbade née à l'aube des années 1990, elle est devenue une icône de mode, une femme d'affaires accomplie et novatrice et l'égérie des plus grandes marques. Ce livre fait le tour du monde que la star a construit et dont elle est le centre : ses créations, ses fans, ses looks iconiques, ses obsessions mode et ses audaces car : "Tu n'auras jamais de style si tu ne prends pas de risques."1,930/mainssl/modules/MySpace/PrdInfo.php?sn=llp&pc=2502002033936
ABBA - LA TOTALE - LES 114 CHANSONS EXPLIQUEESNé dans la Suède des années 1970 de l’alchimie de ses membres, Agnetha Fältskog, Anni-Frid « Frida » Lyngstad, Benny Andersson et Björn Ulvaeus, ABBA est parvenu en moins d’une décennie à tisser une dentelle pop suédoise sans pareille, expérimentant sans cesse avec l’aide de son fidèle ingénieur du son, Michael B. Tretow. Plus de cinquante ans après sa victoire au Concours Eurovision de la Chanson, le 6 avril 1974, ABBA connaît une popularité sans égale. Son ancrage dans la culture populaire demeure intact, ses chansons intemporelles et fédératrices ayant bercé bien des existences. De l’archipel de Stockholm jusqu’aux rives de la Tamise ou de l’Hudson River, les nombreux hits de ABBA ont enthousiasmé des générations entières de mélomanes, à tel point que, en 2021, lorsque le groupe décide d’effectuer son grand retour, après quarante ans de sommeil, le succès est de nouveau au rendez-vous. « Voyage », son nouvel album, se place alors en tête des charts internationaux et le spectacle du même nom fait salle comble à la ABBA Arena, de Londres. De Dancing Queen à The Winner Takes It All, ABBA, La Totale offre une plongée au coeur du vaste répertoire, riche d’inspirations, du quatuor aux centaines de millions de disques vendus, dévoilant un à un les secrets de fabrication des 114 chansons du plus grand groupe de musique pop au monde.3,300/mainssl/modules/MySpace/PrdInfo.php?sn=llp&pc=2502002033470
PARIS FOLIES - PAILLETTES, STRASS ET TRUCS EN PLUMES, LE MUSIC-HALL DANS TOUS SES ETATSPaillettes, strass et trucs en plumes... le music-hall dans tous ses états Le music-hall tient du spectacle total, mêlant la danse, le chant, la culture physique, le cirque et parfois même la magie, le tout servi par des dispositifs scéniques spectaculaires. Les revues apparaissent à la fin du XIXe siècle, alors que les Folies Bergère ou le Moulin Rouge ouvrent leurs portes, et triomphent des années 1920 aux années 1970, portées par les stars que furent Mistinguett, Joséphine Baker, Zizi Jeanmaire ou Line Renaud. Dans l'ombre des grandes salles, des scènes plus modestes s'affirment, offrant souvent un refuge à la communauté homosexuelle ; consacrant leurs propres vedettes, telles Coccinelle ou Bambi, elles ne comptent pas pour rien dans le renouvellement du genre.1,100/mainssl/modules/MySpace/PrdInfo.php?sn=llp&pc=2501160170001
VINYLES DE LEGENDEVinyles de légende, ouvrage abondamment illustré, célèbre à travers 250 pochettes d'albums iconiques les territoires multiples de la création musicale. Il rend hommage à tous les grands genres de l'âge d'or du vinyle, des années 1950 à la fin des années 1980 : jazz, pop, soul, funk, reggae, bossa-nova, musique du monde, rock, grunge, hip-hop... Mettant en valeur l'art du graphisme, Thierry Jousse propose également une histoire visuelle de la musique populaire et nous invite à découvrir les grands noms des arts de l'image et du design (photographes, dessinateurs, peintres, typographes, directeurs artistiques), ainsi que leurs réalisations emblématiques.2,480/mainssl/modules/MySpace/PrdInfo.php?sn=llp&pc=2501090170003