Sport, moyen de locomotion, symbole de culture populaire : le skate est tout cela mais bien plus encore. Des piscines vides de Los Angeles dans les 60's aux skateparks des Jeux olympiques, sa pratique accessible au plus grand nombre - une simple planche à roulettes - s'est répandue à travers le monde. Cinéma, musique, streetwear, jeu vidéo, presse spécialisée, photographie... peu de secteurs et de territoires échappent à sa popularité. Les skateurs, leurs terrains de jeux, leurs équipements, ont conduit à l'avènement d'une culture de rue à part entière qui, en dépit d'une grande présence visuelle, demeure encore trop méconnue. Car la prouesse des ¿gures, la spontanéité des regroupements, l'esprit de compétition, révèlent également la recherche constante de la beauté du geste parfaitement maîtrisé - au prix souvent d'un dur apprentissage - et le souci de la transmission. Cet ouvrage vient rendre compte de ce phénomène et montre également comment des artistes renommés ont investi le domaine en créant des planches qui lui sont spécialement dédiées. Depuis 25 ans, Sylvie Barco photographie l'empreinte des cultures urbaines. Philippe Danjean et Stéphane Madoeuf, tous deux collectionneurs, ont conçu et organisé l'exposition Art of Skate (Paris, Fluctuart, 2022).
ART OF SKATESport, moyen de locomotion, symbole de culture populaire : le skate est tout cela mais bien plus encore. Des piscines vides de Los Angeles dans les 60's aux skateparks des Jeux olympiques, sa pratique accessible au plus grand nombre - une simple planche à roulettes - s'est répandue à travers le monde. Cinéma, musique, streetwear, jeu vidéo, presse spécialisée, photographie... peu de secteurs et de territoires échappent à sa popularité. Les skateurs, leurs terrains de jeux, leurs équipements, ont conduit à l'avènement d'une culture de rue à part entière qui, en dépit d'une grande présence visuelle, demeure encore trop méconnue. Car la prouesse des ¿gures, la spontanéité des regroupements, l'esprit de compétition, révèlent également la recherche constante de la beauté du geste parfaitement maîtrisé - au prix souvent d'un dur apprentissage - et le souci de la transmission. Cet ouvrage vient rendre compte de ce phénomène et montre également comment des artistes renommés ont investi le domaine en créant des planches qui lui sont spécialement dédiées. Depuis 25 ans, Sylvie Barco photographie l'empreinte des cultures urbaines. Philippe Danjean et Stéphane Madoeuf, tous deux collectionneurs, ont conçu et organisé l'exposition Art of Skate (Paris, Fluctuart, 2022).1,930/mainssl/modules/MySpace/PrdInfo.php?sn=llp&pc=2501160142001
MARCEL DUCHAMPFigure incontournable de l'avant-garde du XXᵉ siècle, connu pour le geste iconoclaste du ready-made, Marcel Duchamp a trop vite été lu et interprété comme un artiste de la fin de l'art. Duchamp serait celui qui voulait, selon ses propres mots, "liquider complètement l'art" ou "tourner l'art en dérision". Mais, à le suivre dans ses oeuvres et ses déclarations, on découvre assez vite une autre facette, celle d'un artiste qui, tout en affirmant vouloir ne plus produire d'oeuvres, repense la fonction de l'art à partir de nombreux emprunts à une culture fin-de-siècle croisant anarchisme et symbolisme. S'appuyant pour partie sur les propos de Duchamp lors d'une fameuse conférence de 1957 consacrée au "processus créatif", cet ouvrage examine le poids et la fonction de cet héritage dans lequel Duchamp puise non seulement des modèles (médium, esthète, thaumaturge), mais un esprit de transgression qui annonçait, avant l'heure, une refonte radicale des notions d'auteur et de performance artistique, à grande distance de la démystification de l'art annoncée.1,760/mainssl/modules/MySpace/PrdInfo.php?sn=llp&pc=2501090142001
PAUL COX, DESIGN ET ART - EDITION DELUXEEn sept chapitres, plongez dans l'univers de Paul Cox, artiste atypique et créateur majeur de notre époque. Dans une réédition limitée de cet ouvrage de référence, retrouvez une risographie inédite, imprimée sur Munken Pure Rough 300 g, numérotée et signée par l'artiste.2,700/mainssl/modules/MySpace/PrdInfo.php?sn=llp&pc=2412002008834
À la mort de ses parents, Niki de Saint Phalle entame l'écriture d'un cycle autobiographique. Elle explore la mémoire familiale à la recherche de réponses à rebours du temps, fouillant l'Histoire depuis la Grande Dépression jusqu'aux lendemains de la Seconde Guerre mondiale, de sa naissance à son mariage avec Harry Mathews. Traces constitue l'un des trois temps de ce projet intime dans lequel l'artiste nous invite. Dans un style volontairement naïf, elle raconte ses parents, New York, les châteaux, l'enfance, la guerre, les jeux, les joies, les rêves et les peines. Les drames n'apparaissent qu'entre les lignes ; le traumatisme initial est partout et nulle part à la fois. Dans ce vrai livre-trésor, Niki de Saint Phalle nous offre en dessins, en photos et autres merveilles colorées les clés de son imaginaire. Bien plus qu'une autobiographie illustrée, Traces est un portrait artistique d'une grande délicatesse, un tête-à-tête intime avec l'une des plus grandes artistes du XXᵉ siècle.1,600/mainssl/modules/MySpace/PrdInfo.php?sn=llp&pc=2312130142001